央视开年大剧《小城大事》最近争议不小，本以为它能接棒《东说念主世间》成为又依然典，没思到播出后，对于它“假”、“悬浮”、“出戏”的品评声就没断过。

这部剧皆集了赵丽颖、黄晓明这么的顶流明星，讲的是八十年代下层干部成立州里的故事，题材原本挺塌实，可为什么不雅众便是不买账呢？

问题就出在，这部剧从里到外，都透着一股悉心打扮过的“当代味儿”，惟有缺了那份至关伏击的、能让东说念主信服的“泥村炮”。尤其是演员们那一口整皆到反光的大白牙，险些成了摧残年代感的“利器”。

悉心打扮的“干部”，与方枘圆凿的“烤瓷牙”

先说黄晓明，看得出他为这部剧是下了苦功的。暴瘦十几斤，皮肤也刻意晒黑了，脸上能看出糙砺感，穿的衣服亦然灰扑扑的，乍一看，照实是思放胆“傲气总裁”的影子，往一个朴素的下层干部形象上靠。

但只须你仔细看他的戏，那种不合劲的嗅觉就扑面而来。最抢戏的，便是他那口牙。太白了，白得能干，白得不当然，在那种偏黄、偏暗的剧集颜色里，他一笑，那排牙齿就像自动打了高光，一刹把不雅众从八十年代的州里办公室，拉到了当代的牙科诊所大约牙膏告白片场。

阿谁年代，广大东说念主，尤其是男性，牙齿是什么现象？终年喝茶、吸烟，牙齿带点黄渍才是常态，以致有点不整皆都再正常不外。那种如玉米粒般雪白整皆的“烤瓷牙”，是最近十几年审好意思和牙科期间发展的产品，放在八十年代的下层干部嘴里，违和感平直拉满。

不光牙不合劲，他的合座造型也经不起推敲。头发一看便是悉心收拾过，却非要营造一种“我没如何收拾”的削弱感，额前那几缕刻意放下来的刘海，非但没增多率性感，反而显得有点浓重。

以他饰演的郑德诚那种扯旗放炮、埋头干实事的东说念主设，一个利落的平头以致板寸，都比这个发型有劝服力。更让东说念主出戏的是，剧中还不忘安排他展示肌肉的镜头。那分明是健身房用器械悉心雕塑出来的肌肉线条，紧实而富裕不雅赏性，可这是一个每天跑田间地头、处理琐碎公事的州里干部该有的体格吗？

那种精壮，更像是属于当代都市的健身达东说念主，而非阿谁物资和精神生存都相对简便、以劳顿而非塑形为好意思的年代。这种无强项的“秀”，暴露了演员和剧组在塑造变装时，内心深处那点没能绝对放下的“偶像职守”。

对比之下，剧中余皑磊饰演的另一个下层干部谭光明，就当然得多。微微发黄的牙齿，混杂着鹤发的、略显凌乱的发型，真钱牛牛app下载一副旧式眼镜，所有这个词东说念主往那一站，毋庸谈话，那股子终年伏案、埋头苦干又带点书卷气的年代干部形象就立住了。这才是让东说念主笃信的变装。

女主角赵丽颖濒临雷同的问题。她饰演的女干部李秋萍，留着干练的短发，但这头发太“完竣”了：发量丰盈，顺滑有清朗，发尾还有紧密的微卷。

阿谁年代广大女性的短发，多半是朴素以致有些毛躁的，这种昭着流程发型师悉心呵护和造型的头发，领先就抹去了一层着实感。

更令东说念主糊涂的是变装设定：一个去竞聘伏击岗亭的年青女干部，在如斯严肃的地点，穿的竟是一件带有娃娃领的雪纺衫，这与其说是去口试，不如说是去投入一场略略厚爱的闲谈会，绝对缺失了体制内应有的严谨和把稳气质。

赵丽颖的肤色和牙齿也雷同“当代”。她的冷白皮在镜头下毫无污点，配上那口雷同雪白的牙齿，所有这个词东说念主有一种晶莹的紧密感。

这种紧密，是明星终年处于镁光灯下、被悉心呵护的成果，它与“年代感”所需要的那份汲取过风吹日晒、带着生存芜俚纹理的肤色，是以火去蛾中的。不是说演员不好意思，而是这种好意思，太“2020年代”，太不属于故事发生的阿谁环境了。

真确的“乡土味”：是把我方揉碎了，融进土里

为什么咱们目下看一些老剧，比如《父母爱情》，会以为那么忻悦、那么着实？因为内部的演员，开云体育官方网站是竟然把我方“化”进了变装里，而不是让变装来适配我方的明星光环。这里就不得不提两位标杆式的演员：巩俐和刘琳。

巩俐在拍《秋菊打讼事》前作念了什么？她提前好几个月就住进了陕西的农村，不是体验生存，而是竟然在何处生存。

学方言，学走路姿态，用肥皂洗头把头发弄得干枯毛躁，以致用服装说念具作念出“孕肚”，每天在村里转悠，直到当地村民都绝对把她当成了邻居，没东说念主认出她是大明星巩俐。她是真确把我方从里到外，从形骸到心情，都形成了阿谁执拗的农村妇女秋菊。

这份付出，最终让她捧回了威尼斯影后的奖杯，也建立了华语电影史上一个无可替代的变装。她不是“演”出了乡土味，她是暂时“成为”了阿谁乡土中东说念主。

刘琳在《父母爱情》里塑造的江德华，则是另一个教科书般的例子。她以致不需要像巩俐那样去作念极点的“变形”，她的利害在于“消散”。

{jz:field.toptypename/}

在剧中，你绝对看不到演员刘琳的影子，她素面朝天，穿着最朴素的衣服，梳着最简便的发型，一颦一笑，所作所为，都是阿谁没文化、心眼实、顺心又有点犟的农村姑妈。她的饰演当然到让你以为，影相机不是在拍戏，便是在记载阿谁年代一个广大妇女的日常。

这种“无饰演的饰演”，恰正是最高的田地。刘琳的长相自身就亲切接地气，当她绝对放下看成演员的自发，尽心成为变装时，那种扑面而来的着实感和焚烧气，是任何紧密的妆容和华服都无法替代的。

反不雅目下，太多演员舍不得，也放不下。舍不得“丑化”我方，放不下明星的架子。一口雪白的牙齿要保执，皮肤要光滑无瑕，发型要前锋有型，体格要照看允洽……所有这些当代审好意思步伐下的“优点”，堆砌到一个需要展现年代感的变装身上时，就形成了最致命的“误差”。它们像一层透明的玻璃罩，把演员和变装、和剧情所处的时间，冷凌弃地离隔了。

被“当代审好意思”敲诈的年代剧，路在何方？

《小城大事》暴露的问题，绝非个例。它像一面镜子，照出了当下年代剧创作，乃至所有这个词演员行业的一种虚夸心态：“形似”重于“酷似”，名义著述多于内在栽植。

“烤瓷牙”仅仅一个最外显的标志，背后是千人一面的韩式平眉、毫无岁月足迹的“科技脸”、过分板正挺括的服装……所有这些细节，都在无声地消解着历史的质感。

要责罚这个问题，说难也难，说简便也简便。环节在于，创作家和演员是否竟然有一颗“敬畏之心”。敬畏那段历史，敬畏那些着实存在过的东说念主物和生存。

对于演员而言，可能需要一次不雅念的“祛魅”。面子的、前锋的，并不等同于顺应变装的。一个健康的、带有当然色泽的牙齿，比任何腾贵的烤瓷牙都更有生命力；少许点顺应东说念主物履历的肤色暗千里或皱纹，比十级磨皮滤镜更能体现演技；一个顺适时间布景的、以致有些“村炮”的发型和衣饰，比悉心机算的前锋造型更能将不雅众带入情境。演戏，不是一场个东说念主魔力的展示秀，而是一次无私的寄托与塑造。

对于剧组而言，服化说念不可仅仅“好意思工”，而必须是“历史规复者”。需要花普遍的时刻去验证，去计议阿谁年代特定地区、特定身份东说念主们的着实面貌，从布料材质到编订形式，从发型流行到日常用品，每一个细节都要经得起推敲。

同期，选角眼神也需要改造，不可唯流量论。偶而候，一个长相广大但演技塌实、气质吻合的演员，远比一个光彩照东说念主却与变装方枘圆凿的明星，更能建立一部好戏。

年代剧的灵魂，就在于那份独有的“乡土味”和“焚烧气”。它不是什么漂后的成见，便是老庶民过日子那种扎塌实实、繁荣兴旺的嗅觉。

当演员能放下身材，把我方真确融入那片地盘和阿谁时间；当剧组能千里下心来，悉心打磨每一个着实的细节，年代剧智商真确立得住，智商像《东说念主世间》《父母爱情》那样，不仅让东说念主看得进去，更能住进东说念主的心里。

那么，最伏击的到底是什么？是明星声势，照旧这份无法伪造的、质朴的着实感呢？